“El Rey León”, una producción local que sigue conquistando al público
En una entrevista con el programa “A Diario” de FM Dimensión, Riolfi junto a los actores Valentino Soler (Scar), Israel Fernández (Simba) y Elena Soto (Rafiki), compartieron detalles del trabajo detrás de la puesta y el crecimiento que ha tenido el elenco local en estos últimos años.
Aunque el grupo nació desde el teatro tradicional y no específicamente desde la comedia musical, el desafío de cantar y actuar en vivo fue transformando al elenco. “Nosotros somos un grupo de teatro que juega a cantar y a bailar, porque si no le estaríamos faltando el respeto a los bailarines y cantantes profesionales. Pero nos gustó tanto hacerlo que empezamos a profesionalizar esa parte”, contó el director.
Uno de los cambios más importantes llegó justamente con El Rey León, donde cada actor comenzó a interpretar sus canciones en vivo. “Antes nos prestábamos las voces entre nosotros. Con esta obra empezaron a cantar cada uno sus partes y ahí dijimos: vamos a dar un paso más”, recordó.
El director adelantó además que este año planean reestrenar Moulin Rouge, esta vez con una versión más cercana al musical de Broadway y completamente cantada en vivo.
Sobre la magia de El Rey León, Riolfi destacó la conexión que generan los personajes con el público. “Scar conecta desde el lugar del villano, y se nota en las caras de los chicos cuando aparece”, comentó entre risas. También señaló el papel fundamental de las tres hienas y de Timón y Pumba, personajes que aportan humor y sostienen gran parte del ritmo de la obra.
Uno de los aspectos más llamativos de la puesta son las enormes marionetas utilizadas para representar a algunos personajes. “Están hechas en tamaño gigante, se ven desde todos lados y los chicos les dan vida de una manera impresionante”, señalaron.
El grupo actualmente cuenta con 42 integrantes y se consolidó como uno de los proyectos teatrales independientes más destacados de El Calafate. “Empezamos hace cuatro años con un grupito pequeño que quería hacer teatro. Después de la pandemia arrancamos con todo y eso fue dando frutos”, explicó Riolfi.
El crecimiento, aseguran, no fue solamente en cantidad de integrantes sino también en calidad artística. “Hoy los chicos tienen más escenario, vienen de hacer otras obras y eso les da mucha seguridad”.
Detrás de cada función hay largas horas de ensayo y un fuerte trabajo colectivo. “A veces estamos ocho horas ensayando un domingo. Un musical lleva muchísimo trabajo y eso quizás el público no lo ve”, contó. También remarcó el esfuerzo económico que implica sostener una producción independiente: “Los micrófonos inalámbricos son carísimos y nosotros nos mantenemos entre todos. Siempre aparece alguien que ayuda con algo, pero es autogestión pura”.
En ese sentido, agradeció especialmente el acompañamiento de las familias y de quienes colaboran detrás de escena. “Hay padres que están atentos a cada detalle y ayudan muchísimo. Eso también hace posible que podamos seguir creciendo”, afirmó.
Las clases de teatro de “Somos lo que Somos” se desarrollan los sábados de 16:00 a 20:00 en el Centro Cultural Calafate. Quienes deseen obtener más información pueden comunicarse al 11 6560-4831.