“Somos lo que somos” reestrena Moulin Rouge con nuevas canciones, coreografías y toda la música en vivo

Las funciones serán el viernes 2 de octubre a las 21:00, el sábado 3 a las 20:00 y el domingo 4 a las 19:00, en el Centro Cultural Calafate. La entrada será a la gorra, una modalidad elegida por el grupo para que el valor económico no sea una barrera para quienes quieran disfrutar de la obra.

La nueva presentación fue adelantada en el programa “A Diario” de FM Dimensión por Carina Rapari, coordinadora de coreografía del grupo, y Valentino Soler, uno de los jóvenes actores que integra “Somos lo que somos”.

Soler ya pasó en cuatro oportunidades por el escenario del Centro Cultural con distintas propuestas, siempre bajo la dirección de Marcelo Riolfi. Participó de Mamma Mia!, Mamma Mia! 2, El Rey León y Moulin Rouge, y ahora vuelve a asumir el desafío de una nueva versión de esta última obra.

“Estamos muy contentos, muy entusiasmados con la presentación de la obra. Estamos promocionando y queremos que todo el pueblo sepa que estamos haciendo estos esfuerzos de llegar a todos, porque en realidad va a ser un antes y un después”, expresaron durante la entrevista.

"Moulin Rouge" se estrenó en El Calafate de la mano de un grupo teatral juvenil

Si bien la historia continúa situada en París, entre finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX, el grupo decidió introducir modificaciones en distintos aspectos de la puesta. “Una de las principales diferencias es que ahora la obra va a ser toda en vivo, toda cantada en vivo. Anteriormente las canciones eran con playback, entonces ahora lo que decidimos hacer con más profesionalismo va a ser todo en vivo”, explicó Soler.

La nueva versión también contará con menos voces en off, nuevas coreografías y canciones. Parte de estas incorporaciones incluye temas más actuales que los utilizados originalmente en la película, lo que representa además un desafío para los jóvenes que participaron en la traducción y adaptación de las letras. Algunos de esos avances pudieron verse durante la reciente Feria del Libro, donde el grupo presentó un adelanto de lo que será esta renovada puesta.

La historia mantiene su esencia, aunque también habrá modificaciones en el desenlace. “Básicamente la historia es bastante parecida. Lo que hicimos fue un cambio en el final, agregándole más dramatismo de cierta forma”.

El crecimiento del grupo también se refleja en los recursos técnicos. Durante este tiempo lograron incorporar nuevos micrófonos, elementos que permiten afrontar la obra con mayores posibilidades y sostener el desafío de llevar las interpretaciones vocales al escenario en vivo.

En total, serán aproximadamente 25 personas entre actores y cuerpo de baile, a las que se sumará el equipo técnico que trabaja detrás de escena, conformando un grupo de unas 30 personas. Los integrantes tienen mayoritariamente entre 16 y 17 años.

La puesta en escena es el resultado de meses de ensayos y de un trabajo que excede ampliamente las horas que el público podrá ver durante las funciones. Rapari destacó especialmente el compromiso de los jóvenes que forman parte del proyecto y también el acompañamiento de sus familias. “Quiero reconocer mucho ese trabajo que hicieron los chicos, porque no solo lo que van a ver, sino que detrás de eso hay muchas horas de práctica, mucho tiempo de tener esta frustración, mucho tiempo de que la ropa, de si consigo o no consigo. Los padres también, porque apoyan a los chicos. Se esfuerzan un montón en ir porque también están dejando de lado cosas por hacer. Lo están eligiendo: ir a teatro”, señaló.

El grupo viene trabajando intensamente, ya que en paralelo con Moulin Rouge también preparó su próxima producción: La Bella y la Bestia, que tendrá su presentación prevista para noviembre. De esta manera, los jóvenes actores y bailarines vienen sosteniendo un intenso ritmo de ensayos para dos producciones diferentes.

Uno de los aspectos que el grupo busca remarcar especialmente es la modalidad de entrada a la gorra. La intención es que cualquier vecino pueda acercarse al teatro, independientemente de sus posibilidades económicas. Quienes asistan podrán realizar una colaboración y también habrá un enlace de pago para quienes prefieran utilizar ese medio.

Concluyó la XXIII Feria del Libro de El Calafate con una amplia participación

La propuesta responde a una decisión de la dirección de Marcelo Riolfi de hacer que las producciones sean accesibles y puedan llegar a un público amplio. Pero además de garantizar el acceso, el grupo necesita afrontar los costos de cada puesta, especialmente los vinculados con escenografía, vestuario y elementos técnicos. En ese sentido, Rapari realizó una invitación a comercios, hoteles y otros establecimientos de El Calafate que quieran acompañar el proyecto mediante publicidad o colaboración, con la posibilidad de formar parte del folleto de la obra.

Entre los proyectos que el grupo tiene por delante también aparece la posibilidad de llevar sus producciones a otras localidades. “Eso es lo que se quiere, eso es lo que estamos buscando”, señaló Rapari, quien explicó que para concretar ese objetivo también necesitan sumar apoyos y recursos.

Desde el grupo también agradecieron especialmente al personal del Centro Cultural por el acompañamiento permanente y a Fran Behrens, por su disposición para colaborar con las necesidades de las propuestas.